1.求艾青我爱这土地一文简短赏析

抗日战争爆发后，艾青怀着高昂的爱国热情、同仇敌忾的民族义愤，投身于反侵略的伟大斗争，他拿起诗笔，写下了许多脍炙人口的优美诗篇，《我爱这土地》就是其中的一首，作于抗战初期，是藉土地激发诗人情绪的代表作。我们学习这首诗可以从三个方面来掌握：

一、朴实的意象，凝聚深沉的爱

意象即意境。“土地”和“太阳”是艾青诗中的两个主导意象，“土地”象征着生他养他而又多灾多难的祖国，因此“土地”意象凝聚了艾青对祖国和人民最深沉的爱，对民族危难和人民疾苦的深广忧愤。我们从诗的题目中就可以看出这一点，再如“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……”，这真实朴素的两句诗，道出了诗人内心深处永恒的“土地”情结。由此我们不难得出艾青的诗具有独特的审美意象世界。

二、悲怆的诗句，反映热切的情

作为抒情的艺术，诗歌作品需要不断地强化自己的感情，以便久久地拨响读者的心弦。这首诗中回荡着忧郁的调子，郁积着深深的忧伤。“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……”，句中交织着忧郁悲怆之情，但这种抒情基调是诗人敏感的心灵对民族苦难现实和人民悲苦生活的回应，是感情极度热切的反映。

人非鸟兽，不言自明，此诗偏以“假如”开头，这是第一层强化。谁不知道鸟声优美清脆，此诗偏以“嘶哑”相形容，这是第二层强化。光有这两层强化还不够，于是诗中接连出现了所歌唱的对象：土地、河流、风、黎明。特别值得注意的是，诗人在描写这些对象时达到了穷形尽相、淋漓酣畅的地步，充分体现了这位自由体诗人的艺术特色。我们知道，写诗多半是忌用或少用“的”字的，那些民歌体作品不必谈了，就是自由诗创作，也有不少人害怕“的”字一多，拖泥带水，冲淡了诗味。艾青则不然，他敢于用由一系列“的”字组成的长句来抒发缠绵而深沉的感情，喜欢在所描写的对象前面加上大量的形容词和修饰语，以展现对象的神采风貌，形成一种特殊的立体感和雕塑感，这是艾青的自由诗创作不同于其他自由诗作者（如田间）的一个重要特色。《我爱这土地》自然也不例外，试看诗人在“土地”“河流”“风”“黎明”这样的中心词语前面特意加上的“悲愤的”“激烈的”“温柔的”等许多修饰语，就不难窥见其中的奥秘了。以上所说的这些描摹土地、河流等景观的长句，可说是第三层强化。

三、强烈的对比，映射执著的爱

“假如我是一只鸟”，全诗以这样一个出人意料的假设开头，使读者不禁发出疑问，“鸟”的形象和作者所要歌颂的“土地”有着什么样的联系呢？这是作者在开头留给我们的悬念。正当读者为诗人不断的歌唱——顽强的生命力所折服所吸引时，没料到诗篇陡然来了一个大的转折，一个破折号之后突出“我死了”，让身躯肥沃土地，于是，生前和死后，形成了强烈的对比，而在这强烈的对比和反差中一以贯之的乃是“鸟”对土地的执著的爱，这真是生于斯、歌于斯、葬于斯，至死不渝！至此上面的悬念也就迎刃而解了。

最后需要指出，诗中的“鸟”是泛指，是共名，是诗人在无所依傍的情况下作出的新的艺术追求。诗中特地亮出“嘶哑的喉咙”，它纯粹是抗战初期悲壮的时代氛围对于诗人的影响所致，同时也是这位“悲哀的诗人”所具有的特殊气质和个性的深情流露。

2.《我爱这土地》仿写

我爱这土地

作者：解雅漉

假如我是一只鸟，

我也应该用清脆的喉咙歌唱：

这被阳光所照耀的土地，

这永远荡漾着我们的喜悦的河流，

这静悄悄地吹拂着的清爽的风，

和那来自校园的无比清晰的琅琅书声……

然后我笑了，

连笑声也渗透进土地里面。

为什么我的眼里常含笑意？

因为我对这土地爱得纯真……

我爱这校园

作者：解雅漉

假如我是一颗草，

我也应该用柔嫩的腰肢舞蹈，

这被霞光所装饰的校园，

这永远孕育着年轻的梦想的摇篮，

这活跃地奔跑着的长长的身影，

和那来自教室里的一缕幽幽的书香……

然后我枯了，

连叶子也腐烂在泥土里面。

为什么我的嘴角常挂笑容？

因为我对这校园爱得执着……

我爱这土地

赵莹

假如我是一滴玉露

我也愿把这剔透的身体融入：

这被烟雨所迷蒙的瘦西湖，

这永远吸引着我们的兴致的香格里拉，

这悄然的红叶飘落的香山，

和那来自“东方小巴黎”的纯朴的圣·索菲亚大教堂。

然后我痴迷了，

连目光也定格在那迷人的一线天。

为什么我的眼里总是充满希望？

因为我挚爱这土地……

我爱这音乐

房静博

假如我是一架钢琴，

我也应该用清脆的音符弹奏：

这留给人们长久记忆的乐曲，

这诠释生活喜怒哀乐的五线谱，

这带有神秘色彩的休止符，

和那来自音乐的无比神奇的力量……

然后我笑了，

连笑声也融入在这音乐里面。

为什么我的嘴角常含笑意？

因为我对这音乐爱得长久……

3.求艾青我爱这土地一文简短赏析求赏析.150字左右求艾青我爱这土地

抗日战争爆发后，艾青怀着高昂的爱国热情、同仇敌忾的民族义愤，投身于反侵略的伟大斗争，他拿起诗笔，写下了许多脍炙人口的优美诗篇，《我爱这土地》就是其中的一首，作于抗战初期，是藉土地激发诗人情绪的代表作。

我们学习这首诗可以从三个方面来掌握：一、朴实的意象，凝聚深沉的爱 意象即意境。 “土地”和“太阳”是艾青诗中的两个主导意象，“土地”象征着生他养他而又多灾多难的祖国，因此“土地”意象凝聚了艾青对祖国和人民最深沉的爱，对民族危难和人民疾苦的深广忧愤。

我们从诗的题目中就可以看出这一点，再如“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……”，这真实朴素的两句诗，道出了诗人内心深处永恒的“土地”情结。 由此我们不难得出艾青的诗具有独特的审美意象世界。

二、悲怆的诗句，反映热切的情 作为抒情的艺术，诗歌作品需要不断地强化自己的感情，以便久久地拨响读者的心弦。这首诗中回荡着忧郁的调子，郁积着深深的忧伤。

“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……”，句中交织着忧郁悲怆之情，但这种抒情基调是诗人敏感的心灵对民族苦难现实和人民悲苦生活的回应，是感情极度热切的反映。人非鸟兽，不言自明，此诗偏以“假如”开头，这是第一层强化。

谁不知道鸟声优美清脆，此诗偏以“嘶哑”相形容，这是第二层强化。光有这两层强化还不够，于是诗中接连出现了所歌唱的对象：土地、河流、风、黎明。

特别值得注意的是，诗人在描写这些对象时达到了穷形尽相、淋漓酣畅的地步，充分体现了这位自由体诗人的艺术特色。 我们知道，写诗多半是忌用或少用“的”字的，那些民歌体作品不必谈了，就是自由诗创作，也有不少人害怕“的”字一多，拖泥带水，冲淡了诗味。

艾青则不然，他敢于用由一系列“的”字组成的长句来抒发缠绵而深沉的感情，喜欢在所描写的对象前面加上大量的形容词和修饰语，以展现对象的神采风貌，形成一种特殊的立体感和雕塑感，这是艾青的自由诗创作不同于其他自由诗作者（如田间）的一个重要特色。 《我爱这土地》自然也不例外，试看诗人在“土地”“河流”“风”“黎明”这样的中心词语前面特意加上的“悲愤的”“激烈的”“温柔的”等许多修饰语，就不难窥见其中的奥秘了。

以上所说的这些描摹土地、河流等景观的长句，可说是第三层强化。三、强烈的对比，映射执著的爱 “假如我是一只鸟”，全诗以这样一个出人意料的假设开头，使读者不禁发出疑问，“鸟”的形象和作者所要歌颂的“土地”有着什么样的联系呢？这是作者在开头留给我们的悬念。

正当读者为诗人不断的歌唱——顽强的生命力所折服所吸引时，没料到诗篇陡然来了一个大的转折，一个破折号之后突出“我死了”，让身躯肥沃土地，于是，生前和死后，形成了强烈的对比，而在这强烈的对比和反差中一以贯之的乃是“鸟”对土地的执著的爱，这真是生于斯、歌于斯、葬于斯，至死不渝！至此上面的悬念也就迎刃而解了。 最后需要指出，诗中的“鸟”是泛指，是共名，是诗人在无所依傍的情况下作出的新的艺术追求。

诗中特地亮出“嘶哑的喉咙”，它纯粹是抗战初期悲壮的时代氛围对于诗人的影响所致，同时也是这位“悲哀的诗人”所具有的特殊气质和个性的深情流露。

4.《我爱这土地》原文

假如我是一只鸟，

我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：

这被暴风雨所打击着的土地，

这永远汹涌着我们的悲愤的河流，

这无止息地吹刮着的激怒的风，

和那来自林间的无比温柔的黎明……

——然后我死了，

连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我的眼里常含泪水？

因为我对这土地爱得深沉……

扩展资料

著名现代诗人艾丹在青年出版社出版的《时代：艾青诗集》对艾青的评价：诗心，我还是有的，不敢舍弃，也不愿舍弃。前日，我为这两本诗集的出版起草了一则消息，这样浓缩了我的心声：艾青不属于某个时代，他的诗句，亦不属于某个时代。虽滥觞于抗战时期，却依然唱响于当下和将来，响彻寰宇。一个被誉为“伟大的歌手”的诗人，和他的诗作，永存永生！

参考资料：我爱这土地百度百科

读艾青的诗歌有感：我爱这土地人民网

5.阅读艾青的《我爱这土地》写一篇赏析短文

“为什么我的眼里常含泪水？/因为我对这土地爱得深沉……” 这著名的诗句，从它诞生的那天起，就像长了翅膀，飞进了千千万万读者的心里，猛烈地撞击着他们的心灵，掀动着他们的感情。

凡是读过这诗句的人，无不为诗人那真诚的深厚的感情所感染。他们也像诗人那样，眼睛里含上了泪水…… 这首诗以它巨大的艺术魅力震撼着诗坛。

这首诗写于1938年的武汉。 此时的诗人，已经有了比较丰富的阅历。

无论是社会的动荡，民族的危机，还是民众的苦难，都给过或正在给着诗人以强烈的震撼。而这一切，都是在中国这块土地上发生的。

一直关怀着、思考着这片国土的诗人，此时对土地的理解更深刻了，对土地的感情更浓烈了。诗人出生在金华农村，从小就对南方的土地有着血肉一般的情感。

而后，随着生活的颠簸，诗人到过上海、常州，又到过山西、陕西，深深地为北方的土地所感动。对于这片生育、养育自己的土地，对于这片历史悠久的土地，对于这片灾难深重的土地，对于这片正在燃烧着抗战烽火的土地，诗人作为一个时代的歌手，该如何对待这片土地呢？诗人再也按捺不住自己内心火焰般的情感了，他要表达出自己对这片土地的强烈的爱…… 这浓烈的情感，凝聚成了诗《我爱这土地》。

从这首诗的题目看，诗人的意图很明显，就是突出这一个“爱”字，斩钉截铁，毫不含混。而诗人是怎样写出自己对这土地之爱呢？读了诗，使我们对它五体投地。

诗人对于土地之爱，在他的许多诗篇中都表达过。而像这首诗写得这样集中，这样浓烈，这样撼动人心，还是不多见的。

对于土地的感情如何，这首诗可以说是诗人的自白。诗人采用了“直接”的抒情方式，来表达自己对土地的感情。

它像“誓词”一样严肃，又像“血”一样庄严。 诗人把自己比作了一只鸟： “假如我是一只鸟，/我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：/这被暴风雨所打击着的土地，/这永远汹涌着我们的悲愤的河流，/这无止息地吹刮着的激怒的风，/和那来自林间的无比温柔的黎明……/——然后我死了，/连羽毛也腐烂在土地里面。”

“我”是一只鸟，要歌唱，一直到死。为谁而歌唱？诗人用了四行象征性的诗句，来概括“我”的使命。

这四句诗并没有具体所指，但它们以更形象更广泛的泛指性，扩大加深了这使命的内含。诗人所深深爱着的这土地，正在经历着一场历史的大搏斗，大变革。

在这片土地上，已不是死水一潭，已不是只有凄凉和苦难。人民在奋起，民族在觉醒，“无比温柔的黎明”已经可望了……诗人作为一只鸟，就要为这一伟大的时代歌唱！ 诗人为了执行自己的历史使命，视死如归。

“——然后我死了，/连羽毛也腐烂在土地里面。”这一句，把自己的决心写得入木三分，也把诗人自己与土地的关系写得再透彻不过了。

“我”死了，“我”的肉，“我”的骨，“我”的血，要埋在土地里面，“我”的羽毛也腐烂在土地里面，也就是说，我的一切一切，都要毫无保留地全部献给这片土地…… 写到这里，诗人对于土地之爱，已经表达得淋漓尽致。那“连羽毛也腐烂在土地里面”，已够撼动人心。

但是，诗人并没有就此止步，而是以最后两句，再一次撼动读者： “为什么我的眼里常含泪水？/因为我对这土地爱得深沉……” 这两句写得朴实平易，却有着惊天动地的撼人力量。因为这“泪水”里，含着多么丰富的情感啊！千言万语，不用说了，一切的一切，都含在这“泪水”里了。

这里，我们看到了诗人是如何卓越地把握住了自己的情感，又是如何卓越地表达出了自己的情感啊！ 什么是好诗？这种疑问常常在读者脑中回旋。的确，这样一个简单问题往往又是很难回答的。

不过，好诗毕竟是好诗，它是有着人们公认的道理的。 简单地说，看得懂的诗不一定不好，不一定就是直白，就是无诗味。

看不懂的诗不一定就好，不一定就是含意深刻。这要看诗人是为什么而写，是如何写的。

艾青曾说过：“诗好坏，不能以看得懂与看不懂作为衡量的标准；也不能以为人理解的程度作为衡量作品的价值。” 《我爱这土地》这首诗，应该说并不难懂，它的含意是明朗的。

而这首诗又是这样杰出，有着巨大影响。这就清楚表明，含意明朗而又成其为好诗的诗，是能够创作出来的，这就看诗人的艺术工力了。

艾青《我爱这土地》赏析 《我爱这土地》这首诗，是诗人在武汉时期的代表作。这首诗同《北方》等诗一起，标志着诗人的又一个丰收期。

在诗人创作的道路上，这一时期的诗占有重要位置。（郭宝臣） 我爱这土地 假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：这被暴风雨所打击着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明……然后我死了 连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉…… 《我爱这土地》导读 曹津源 太阳与土地是最能概括艾青诗歌特色的两个概念。诗人对于光明、理想和美好生活的热烈追求，常常借助太阳这一意象得以表现，艾青仿佛是一位夸父，至死不渝地追寻着太阳、光明和理想；作为另一面，与诗人血脉相连的土地也是他一生一世都无法割舍的眷恋。

他曾说过：“这个无。

6.艾青《我爱这土地》赏析

这首诗写于抗战初期，它集中展现了艾青对土地的一片赤诚之爱。

在个体生命的渺小、短暂与大地生命的博大、永恒之间，诗人为了表达自己对土地最真挚深沉的爱，把自己想像成是“一只鸟”，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇地为祖国大地而歌唱，既唱出大地的苦难与悲愤，也唱出大地的欢乐与希望；即使死了，也要将整个身躯融进祖国的土地中，以表示自己对土地的深沉之爱。全诗的感情是强烈而内在的，基调是深沉而忧郁的。

可以说，时代的投影与真实的感受相结合，使得这首诗的感情显得极为真诚，更有感染力，更能拨动读者的心弦。写作艺术 这首诗的显著特点是篇幅短小，构思精巧。

土地是个博大的意象，诗人选择它作为寄情的对象、倾诉的对象，其境界极其广阔，意象极其丰富，诗人的情思是多角度、多层次的，诗人的想像和诗思的回旋天地也是无限自由、广阔的。但他没有把诗的篇幅拉长，不让诗的情思散漫开去，而只把诗人对土地广阔而深厚的爱浓缩在10行诗中，并且取得了最佳的艺术效果。

写作手法 诗人不是从实处落笔，而是从虚处落笔，通过想像把自己虚拟为“一只鸟”，借鸟儿与土地的关系来展开全诗的艺术境界，使诗的整体构架显得巧妙自然，使人浑然不觉。诗以“假如”开头，显得新奇，富有独创性，便于化人为鸟，把诗境推向虚拟的艺术境界。

当然，诗中的“鸟”，仅是泛指，具有象征性，不像古诗词中那些实指（如杜鹃、鹤鸽等）。“用嘶哑的喉咙歌唱”，是一句引人注目、令人心动、值得品味和沉思的诗句，也是全诗中深化诗人对土地感情的一个奇异的亮点。

这是当时悲壮的时代氛围（抗战初期）、诗人特殊的个性与气质（艾青自称是“悲哀的诗人”）以及诗人特殊的表达需要等等，共同作用于鸟儿形象而产生的审美意象。它大大提升和强化了形象的审美表现力—从中我们不仅能感到时代的氛围、诗人的个性和气质，更能感到诗人对土地的爱是如此的执著、坚贞和顽强。

歌唱对象 从句式上看，用的是排比句；从方法上看，用的是类似电影蒙太奇式的特写镜头，向我们依次推出他要歌唱的对象：土地、河流、风、黎明。这些都是博大的自然或宇宙意象，但诗人选择了这几种典型的形象，极其简洁、鲜明，却又能让我们产生丰富的想像和联想，引起深刻的沉思。

值得指出的是，诗人在“土地、河流、风、黎明”前都特意加上了带有感情色彩的形容词或修饰语，使它们一个个都转化成了富有象征意味和暗示力的画面，既暗示了祖国多灾多难的命运，也暗示着人民的不屈与抗争，以及大地上仍然在生长着的希望，同时还暗示着诗人要竭尽全力，与其共命运，为他们而歌唱；即使死了，也要埋进这片土地，用自己的身躯去肥沃这片土地。从构思的角度看，到这里，诗人仍然紧扣“鸟儿”这个虚拟的形象（“连羽毛也腐烂在土地里面”），让其生前与死后形成强烈的对比，于对比中表现出鸟儿对土地的执著、赤诚之爱，从而也艺术地塑造了一个土地忠诚的歌者形象。

这首诗的特点是巧妙转换，另辟诗境。按理，诗情到达高潮之后，再接下来抒写难度就很大。

但诗人却巧妙地宕开一笔，隔开一行，作了必要的间歇和停顿后，开始了巧妙转换，写下了两行形象突出、感情进一步升华的结尾。令人读后怦然心动，过目难忘，吟诵不已。

总结把握 第一，抒情视角作了转换。诗的第一节是从虚拟的视角，即从鸟儿的视角去想像，去表现鸟儿对土地的忠诚与挚爱，显得形象含蓄；第二节却换成实写的视角，即从诗人自我的视角去实写自己“常含泪水的眼睛”，倾诉自己对土地的“深沉”之爱，是直抒胸臆。

这样，虚境和实境的结合与对应，构筑了全诗内在完整的艺术空间；结果与原因的关联与对照，又构成了支撑全诗的内在逻辑结构。第二，写作手法作了转换。

前一节用的是比，是想像的境界；后一节用的是赋，是直抒胸臆的写实。全诗由前面蒙太奇镜头式的画面暗示转到了后面诗人的直接指点，以一个强有力的情感抒发结束了全篇，从而把读者的注意力引进了一个浓郁的情感氛围，再一次感受到诗人对土地的忠贞与挚爱。

太阳与土地是最能概括艾青诗歌特色的两个概念。诗人对于光明、理想和美好生活的热烈追求，常常借助太阳这一意象得以表现，艾青仿佛是一位夸父，至死不渝地追寻着太阳、光明和理想；作为另一面，与诗人血脉相连的土地也是他一生一世都无法割舍的眷恋。

他曾说过：“这个无限广阔的国家和无限丰富的农村生活—无论旧的还是新的—都要求在新诗上有它的重要篇幅。”（《献给乡村的诗·序》）艾青对土地的关注，就是对农民、民族、祖国的挚爱。

写于抗战爆发后1938年的《我爱这土地》就是艾青这种特有的土地情结的代表作。在国土沦丧、民族危亡的紧急关头，艾青向祖国捧出一颗赤子之心，爱国深情的抒发，波澜起伏，层层推进。