词的句式有哪些
词的句式长短不一，参差不齐，从一字句到十字句都有，和近体诗不 同，近体诗以五、七言为基本句式。
词中的一字句、二字句和三字句叫做短句。以一个f单独成句的仅有 《十六字令》。
如张孝祥《苍梧谣》：“归。猎猎薫风颭绣旗。
拦教住，重举送行杯。 ”开篇第一句就是一字句。
二字句大都出现在换头处，或是句中用韵的地方。如柳永《木兰花 慢》：“盈盈，斗草踏青”，“欢情，对佳丽地，信金S罄竭玉山倾。”
李清照《如梦令》：“知否？知否？应是绿肥红瘦。” 三字句通常用在词的首句或换头处。
如白居易《忆江南》：“江南好， 风景旧曾请。 ”辛弃疾《祝英台近》：“宝钗分，桃叶渡。”
苏轼《水调歌 头》：“转朱阁，低绮户，照无眠。”岳飞《满江红》：“靖康耻，犹未雪。
臣子恨，何时灭。” 四字句是词的基本句式之一，以上下各两个字的形式最多，如苏轼《念 奴娇•赤壁怀古》，“大江东去”，“故垒 西边”。
除用作单句外，四字句还常用作偶 句和排句。如周邦彦《风流子》：“欲说又 休，虑乖芳信，未歌先噎，愁近清觞。”
吴 文英《惜黄花慢》：“望天不尽，背城渐 杳，离亭黯黯，恨水迢迢。 ” 五字句以上二下三最多，如苏轼《水 调歌头》：“明月几时有？把酒问青天。
” 也有上一下四的，如李清照《醉花阴》： “有暗香盈袖。”有上三下二的，如姜 夔《齐天乐》：“写入琴丝，一声声更 苦。”
词中五字句也可以像五言律诗中 的两联，用作排句，如周邦彦《红林擒 近》：“高柳春才软，冻梅寒更香。暮雪 助清峭，玉尘散林塘。
” 六字句中以上二下四或上四下二的句法最为普遍。如辛弃疾《永遇 乐》，“气吞万里如虎”，“一片神鸦社鼓”。
也有上三下三的折腰句，如陈 亮《水龙吟》：“恨芳菲世界，游人未赏，都付与、莺和燕。”此外还有上一 下五的，如贺铸《青玉案》：“凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。
” 七字句的句法有上四下三、上二下五、上三下四、上一下六等几种，如 柳永《雨霖铃》：“暮霭沉沉楚天阔”，“多情自古伤离别”，“杨柳岸晓风 残月”，“念去去千里烟波”等。 七字以上的句子称为长句，在词中则比较少见。
诗词中句式是如何变换的
在诗词中，为了适应声律的要求，在不损害原意的原则下，诗人们对语序常常作适当的变换。
正常情况下，句子的成分是有一定前后顺序的，若有些成分正常语序在前而后置，或正常语序在后而前置，这种现象就是语序倒置。固然多数为了 适应诗句平仄格律之需，但这一技法如运用得当，还起到浓化诗词韵味的 作用。
例如杜甫《秋兴》（第八首）：昆吾御宿自逶迤，紫阁峰阴入渓陂。香稻咏馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝。
佳人拾翠春相问，仙侣同舟晚更移。彩笔昔曾干气象，白头吟望苦低垂。
其中的“香稻琢馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，有人认为应该是“鹦鹉啄馀香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”。这样虽然意思对了，但是如果“香稻”、“碧 梧”放在前面，表示诗人所咏的是香稻和碧梧；把“鹦鹉”、“凤凰”挪到前 面去，诗人所咏的对象就变为鹦鹉与凤凰，不合秋兴的题目了。
求宋词各种词牌的句式格式
（一）概述 本文的目的，是为想要学习诗词格律的人，提供一条准确而又简捷快速的途径。
诗词是中华文化中的一块绚丽的瑰宝。世世代代的人们热爱它，从中获得艺术的享受、思想的熏陶和历史的启迪。
可以说，它对中华民族文化的传延和民族特性的形成，都起了重要作用的。 当代人也普遍喜欢诗词，不少人想从事诗词创作。
但我们常常看到，有的诗貌似律诗，或五言或七言，内容、意境也不错，却不合格律。这是因为不少人对诗词格律不太了解，甚至不知道律诗是要讲平仄的。
开国领袖、也是伟大诗人的毛丶泽东就说过：“律诗要讲平仄，不讲平仄，即非律诗。” 讲平仄、论格律，这对写诗的人来说，当然是一种束缚。
但如掌握了这方面的知识，它也会带给你乐趣，一种创造性的乐趣。正如复杂的象棋规则，对喜欢下棋的人来说，既是约束也是乐趣。
如果车、马、炮任意走，那就不成其为象棋了。又如，喜欢踢足球的人，自然也都以遵守它的规则为乐。
随便踢就没有意思了，没有规则就没有球艺。我们不妨从这个意义上来看待格律对诗词创作的约束，掌握诗词格律并不难，只要有兴趣学，只要学习得法。
本文试图用简单易懂的语言、尽可能少的文字、方便记忆的表达方式，来讲清诗词格律的全部主要内容。掌握诗词格律，需要了解的东西固然很多，但应着重弄懂的主要是两点：一是平仄，一是用韵。
这两点又是互相联系着的。 （二）平仄 诗、词都要讲平仄，现在我们先讲诗律的平仄。
（01）关于近体待 我们要讲的诗律，指的是近体诗的格律，不涉及诗经、乐府中的那种古体诗。近体诗是唐以后逐渐形成的，它对平仄、对仗、字数有严格的要求。
近体诗，从体例划分，有三种：绝句（每首四句），律诗（一般每首八句），排律（每首十句以上）。基础是绝句，明白了绝句，其他就好懂了。
（02）平仄的基本格式 平仄排列最基本的格式是： 仄仄平平仄（仄仄平平后加仄） 平平仄仄平（平平仄仄后加平） 平平平仄仄（平平仄仄前加平） 仄仄仄平平（仄仄平平前加仄） 所以要说这是“基本格式”，是因为其他各种格式（包括五言和七言的，包括绝句和律诗，共16种），都可以从它推导出来。学习中，一定要先把这个“基本格式”背熟，记住。
从基本格式推导其他格式，是学习的一个窍门。如果把全部16种格式都开列出来，机械硬背，那是不容易记住的。
这个“基本格式”中所说的“平”，大体上就是现在普通话中的“阴平”字和“阳平”字；“仄”，大体上就是现在普通话里的“上声”字和“去声”字。这里所以只能说“大体上”，是因为并不完全如此。
对这个问题，后文还要专门讲述。
求宋词各种词牌的句式格式
宋词词牌解析与写作格式 词牌，就是词的格式的名称。
词的格式和律诗的格式不同：律诗只有四种格式，而词则总共有一千多个格式。 现经努力，为大家总结与整理几个常见词牌的作法 1、《十六字令》，词牌名。
又被称作《苍梧谣》、《归字谣》，单调，十六字，三平韵。 词牌格式 平，[仄]仄平平仄仄平。
平平仄，[仄]仄仄平平。 2、《忆江南》，词牌名。
单调二十七字，三平韵，北宋起开始有双调，实际不过是将单片重复而已。 词牌格式 平[平]仄，[仄]仄仄平平。
[仄]仄[平]平平仄仄，[平]平[仄]仄仄平平。[仄]仄仄平平。
例词 白居易 江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南。
3、《如梦令》，词牌名。 词牌格式 （仄）仄（仄）平平仄，（仄）仄（仄）平平仄。
（仄）仄仄平平，（仄）仄（仄）平平仄。平仄，平仄（叠句），（仄）仄（仄）平平仄。
4、《浣溪沙》，词牌名。 双调四十二字，前阕三平韵，后阕两平韵，一韵到底。
后阕开始两句一般要求对仗。 词牌格式 （仄）仄平平仄仄平，（平）平（仄）仄仄平平。
（平）平（仄）仄仄平平。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。
（平）平（仄）仄仄平平。 5、《清平乐》，词牌名。
双调四十六字，前阕四仄韵，后阕三平韵，平仄换韵。 词牌格式 （平）平（仄）仄，（仄）仄平平仄。
（仄）仄（平）平平仄仄，（仄）仄（平）平（仄）仄。（平）平（仄）仄平平，（平）平（仄）仄平平。
（仄）仄（平）平（仄）仄，（平）平（仄）仄平平。 由于数量庞大，先整理这一部分，如果有需要其他的词牌格式可以告诉我，我会整理上来。
什么是古诗词的句式
古典诗词中，大部分诗词的句式结构是按常规语序安排的，但由于表达的需要、或韵律的需求，出现了一些特殊的句式结构。下面就几种情况举例分析如下。
“意象组合式”。所谓“意象组合”，是指将几个表示事物、景象的名词并列在一起，构成诗句。对这些诗句的理解，无法通过语法分析实现，只能借助想象和联想，将名词所代表的对象组合在一起，形成一幅画面，从而创造一种意境，借助意境理解文章的思想感情。运用这种句式，最典型的是马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这首小令的前三句，完全是用九种意象并列构成的。这九个体现意象的名词，本没有动词将它们连在一起，但借助于我们的想象和联想，就可以将九种不同的景象巧妙地组织进一个画面里，渲染出一派凄凉萧瑟的晚秋气象，从而含蓄地烘托出旅人的愁思。
“互文见义式”。即在诗句的构成中运用了互文的修辞手法，来表现句子的含义。“文”是修饰的意思，所谓“互文”，是指诗文的相邻句中所用的词语互相补充，结合起来表达一个完整的意思。例如，“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。”如果理解成“主人下了马，客人留在了船上”就错了，应当把“主人”和“马”结合起来理解，“下马”“在船”是其共同行为，即：主人和客人下了马，又上了船。类似的例子，我们学过的诗文中有很多，如“不以物喜，不以己悲。”、“东西植松柏，左右种梧桐”。“秦时明月汉时关，万里长征人未还”等。“互文见义式”的诗句，在理解上要讲究完整性，不能将互文的两个词语拆开理解。在表达效果上，“互文见义”的结构句式，可以便于句子的整齐、押韵，可以使语句简约，避免重复叙述，可以使表达的内容圆满而富有亲和力。
“语序倒置式”。即在诗句中，出现了各种成分前置、后置现象。读诗时，必须将这样的句式分辨出来，否则就会影响对句子的理解。如岑参《逢入京使》：“故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传话报平安。”中的“故园东望”正常的语序应是“东望故园”，诗句将“故园”和“东望”倒置，突出了作者对“故园”（长安）的无限思念之情。再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》：“故国神游，多情应笑我，早生华发。”应为“神游故园，应笑我多情，华发早生”。倒置的目的在于突出作者因“多情”而“华发”“早生”。
“省略跳接式”。这一句式是表现在句子和句子之间的，由于表达的需要，句子和句子之间的内容有所省略，出现了跳跃式发展。这种情况从表面上看，看不出任何叙述顺序上的联系，诗歌内容的表达，全然是按照作者感情意念的自然流动（物随心转）而进行的。例如，陶渊明的《饮酒》（之五）：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”诗人从“结庐在人境，而无车马喧”，跳到“采菊东篱下，悠然见南山”，又忽而跳到“此中有真意，欲辨已忘言”。这其间并没有必然的叙述顺序上的联系（既不是时间，也不是空间），全是为了表现作者恬淡、闲适、自得的感情需要而安排的。“省略跳跃式”的基本表现形式是：由甲跳到乙，再由乙跳到丙的过程中，甲、乙、丙三种事物表面上没有联系，作者在叙述中也没有明确的叙述顺序，甲、乙、丙三种事物的联系，靠的是作者内在情感意念的某种追求。
古典诗词的句式是复杂的、灵活而多样的，唯其灵活而多样，才呈现出古典诗词的丰富多彩。因此，了解古典诗词的一些特殊句式结构，对于我们学习古典诗词是大有益处的。
宋词为三三五句式的
《游山西村》）
23.沾衣欲湿杏花雨， 吹面不寒杨柳风。 （李白：《赠汪伦》）
29.相见时难别亦难， 东风无力百花残：《忆江南》》
18.山重水复疑无路， 为谁辛苦为谁甜 （罗隐<.桃花一簇开无主；）
16. 解落三秋叶1.待到重阳日， 还来就菊花， 花落知多少。 （孟浩然：《春晓》）
4.感时花溅泪， 恨别鸟惊心， 飞入菜花无处寻. （杨万里<， 八九十枝花。 （佚名<；一去二三里>：《江畔独步寻花》）
25.春城无处不飞花， 寒食东风御柳斜：《浣溪沙》）
9.西塞山前白鹭飞， 桃花流水鳜鱼肥， 人比黄花瘦。 （李清照：《醉花阴》）
32.朱雀桥边野草花， 乌衣巷口夕阳斜：《清明》）
11.忽如一夜春风来， 千树万树梨花开， 柳暗花明又一村。 （陆游.停车坐爱枫林晚：《渔歌子》）
10。 （孟浩然， 能开二月花. （唐）李峤（qiáo）
17.日出江花红胜火， 春来江水绿如蓝：〈无题〉）
30.槲叶落山路， 枳花明驿墙。 （志南：《绝句》）
24。 （杜甫：《春夜喜雨》）
6.竹径通幽处， 禅房花木深；）
26.朱雀桥边野草花， 乌衣巷口夕阳斜。 （李商隐.儿童急走追黄蝶；>）
28.桃花潭水三千尺， 不及汪伦送我情；四时田园杂兴>.黄四娘家花满蹊， 烟村四五家。 亭台六七座.梅子金黄杏子肥。（韩翃<<；寒 食>；画>）
22：《过故人庄》）
2.花间一壶酒， 人来鸟不惊. （高鼎， 霜叶红于二月花. （杜牧<；山行>）
19。 （杜甫：《春望》）
5.晓看红湿处， 花重锦官城.一去二三里， 似曾相识燕归来。 （晏殊， 牧童遥指杏花村。 （杜牧， 麦花雪白菜花稀. （范成大<， 独酌无相亲。 （李白。（刘禹锡《乌衣巷》）
27.无可奈何花落去， 可爱深红爱浅红. （杜甫.不是花中偏爱菊。 （常建：《题破山寺后禅院》）
7:<， 此花开尽更无花. （元稹<；菊花>）
20：《月下独酌》）
3.夜来风雨声.莫道不消魂；蜂>)
15， 春风花草香. （杜甫<；绝句>）
14。 （岑参：（白雪歌送武判官归京））
12.吾家洗砚池头树， 个个花开淡墨痕。 （张志和。 （温庭筠<；商山早行>）
31;)
21. 春去花还在， 千朵万朵压枝低。 （杜甫. （王冕《墨梅》）
13. 迟日江山丽；宿新市徐公店>.采得百花成蜜后：《江畔独步寻花》）
8.借问酒家何处有。 （白居易， 帘卷西风
宋词为三三五句式的
1.待到重阳日， 还来就菊花。
（孟浩然：《过故人庄》） 2.花间一壶酒， 独酌无相亲。 （李白：《月下独酌》） 3.夜来风雨声， 花落知多少。
（孟浩然：《春晓》） 4.感时花溅泪， 恨别鸟惊心。 （杜甫：《春望》） 5.晓看红湿处， 花重锦官城。
（杜甫：《春夜喜雨》） 6.竹径通幽处， 禅房花木深。 （常建：《题破山寺后禅院》） 7.黄四娘家花满蹊， 千朵万朵压枝低。
（杜甫：《江畔独步寻花》） 8.无可奈何花落去， 似曾相识燕归来。 （晏殊：《浣溪沙》） 9.西塞山前白鹭飞， 桃花流水鳜鱼肥。
（张志和：《渔歌子》） 10.借问酒家何处有， 牧童遥指杏花村。 （杜牧：《清明》） 11.忽如一夜春风来， 千树万树梨花开。
（岑参：（白雪歌送武判官归京）） 12.吾家洗砚池头树， 个个花开淡墨痕. （王冕《墨梅》） 13. 迟日江山丽， 春风花草香. （杜甫<绝句>） 14.采得百花成蜜后， 为谁辛苦为谁甜 （罗隐<蜂>） 15.梅子金黄杏子肥， 麦花雪白菜花稀. （范成大<四时田园杂兴>） 16. 解落三秋叶， 能开二月花. （唐）李峤（qiáo） 17.日出江花红胜火， 春来江水绿如蓝。 （白居易：《忆江南》》 18.停车坐爱枫林晚， 霜叶红于二月花. （杜牧<山行>） 19.不是花中偏爱菊， 此花开尽更无花. （元稹<菊花>） 20.儿童急走追黄蝶， 飞入菜花无处寻. （杨万里<宿新市徐公店>） 21. 春去花还在， 人来鸟不惊. （高鼎：<画>） 22.山重水复疑无路， 柳暗花明又一村。
（陆游：《游山西村》） 23.沾衣欲湿杏花雨， 吹面不寒杨柳风。 （志南：《绝句》） 24.桃花一簇开无主， 可爱深红爱浅红. （杜甫：《江畔独步寻花》） 25.春城无处不飞花， 寒食东风御柳斜。
（韩翃<<寒 食>>） 26.朱雀桥边野草花， 乌衣巷口夕阳斜。（刘禹锡《乌衣巷》） 27.一去二三里， 烟村四五家。
亭台六七座， 八九十枝花。 （佚名<一去二三里>） 28.桃花潭水三千尺， 不及汪伦送我情。
（李白：《赠汪伦》） 29.相见时难别亦难， 东风无力百花残。 （李商隐：〈无题〉） 30.槲叶落山路， 枳花明驿墙。
（温庭筠<商山早行>） 31.莫道不消魂， 帘卷西风， 人比黄花瘦。 （李清照：《醉花阴》） 32.朱雀桥边野草花， 乌衣巷口夕阳斜。
（刘禹锡《乌衣巷》） 33.稻花香里说丰年， 听取蛙声一片。 （辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》）。
宋词是什么文体
唐宋词的艺术魅力是由多方面的因素构成的，独特的形体便是一个重要的因素。
因此，我们有必要对唐宋词形体美的特征有一个基本的体认和揭示。 早在宋代，词就出现了“长短句”的别名，表明宋人已经对词以长短句为主体的形体特征有所体认和揭示。
又如清人亦有“词之为体如美人，而诗则壮士也”之类的比喻（清田同之《西圃词说》），以壮士比诗，以美人喻词，不仅是就风格意境而论，也是就形体特征而言。的确，词以长短句为主体的形体特征，比之以齐言句为主体的古体诗尤其是近体诗而言，犹如美人之比壮士，具有一种窈窕妩媚、袅娜多姿的形体之美。
我们可以从以下几个方面来考察和描述唐宋词形体美的特征。 一、标题形式更丰富多彩 每首词都有一个调名，又称“词调”、“词牌”。
一首词的调名，与一首诗的诗题并不相同，诗题是诗的内容题材的规定与揭示，词调则是乐曲内容及其性质的标志。唐五代人填词，词的内容往往与曲调内容相符合，古人称之为“赋咏本调”或“缘题而赋”，这种情况下，词的调名实际上具有代词题的作用。
后来，词的内容与曲调内容逐渐分离开来，调名则只表示它的音乐性质与格律特征，于是有些词人便在调名下另加题目或小序，以揭示创作缘起及其所表现的思想内容。北宋中前期词坛，从张先到苏轼，词题、词序的运用开始逐渐增多，至南宋才进一步流行起来。
这样，一首词在标题的形式上有调、有题、有序，比之传统的诗歌较单调的标题形式（极少数诗篇题下有序）显得更为新颖多姿；比之大多数诗题（尤其是宋代诗题）的冗长乏味来，词调大多以三字为题，而且优美动听，也能令人产生更丰富的审美联想；同时，词序的写作（如苏轼、姜夔等人的词序）也更注重艺术性和抒情性，与词作本文的配合更密切，颇具相映成趣之美。 二、体制结构更摇曳多姿 词在外在形体上的另一个显著特征是片、段的划分，这与齐言的古体诗及近体诗凝固的单调的板块形体形成鲜明的对照。
词属单独一段的，称为“单调”或“单片”；有多至三段、四段的，称为“三叠”、“四叠”；大多数的词分为两段，称为“双调”或“双叠”。作为入乐歌唱的歌词，词的分片，主要是依据乐曲的分段而来的。
唐宋时代，乐曲的一段叫一“遍”。“遍”又作“片”，也称“阕”。
乐曲有几遍，歌词也就相应地有几片。唐五代人填词，大多选用单遍的曲调，即“小曲”、“杂曲”，因为它们特别适合于酒筵娱乐歌唱。
乐曲分两遍的最多，故词中的双片体或双叠体也最多。两遍的乐曲在演奏和演唱时以暂时休止来表示，而歌词的上下片之间在书写和刻印上则以空格为标志。
三叠、四叠的词调不多见，这主要是因为曲调太长，不便于歌唱和流行的缘故。 如此，词的片段的划分，不仅打破了齐言诗凝重方板的主体结构，使得中国古代的诗体走上了解放之路，而且创造了更灵活更多样的形体结构方式，丰富了中国古代诗歌形体美的内涵。
三、句式句法更参差多变 词在形体上还有一个一眼就能看出的最重要的形体特征，即长短错落、参差不齐的杂言句式，故词又有“长短句”之称。 唐宋词中虽然也有少量整首词全为五言或全为七言句式的齐言体的作品，但长短句已占据词体的绝对主导地位。
唐宋词中的句式，从一字句到十一字句应有尽有。而且句法也更加灵活多变，突破了一般诗歌的节奏和句法，可谓长短并用，奇偶相生，极尽错综跌宕之姿。
据电脑统计，《全宋词》中使用频率最高的句式依次是：四言句、七言句、五言句、六言句、三言句。可见宋词的句式已打破了长期以来五、七言的奇言诗歌一统天下的传统格局，堪称中国古代诗体演变的一大进步。
唐宋词的长短句式，虽极尽参差变化，但又不是随意为之，而是“依曲拍为句”，有具体的法度规范可以依凭。乐句有长短，节拍有急慢，因调而异，各调不同，那么依调填词，随物赋形，词也就自然形成了长短不齐、参差多变的句式特征。
据清人所编《词律》、《词谱》等书来统计，唐宋金元各代所用词调约有800多调、2300多体。不仅各调体制不一，而且一调多体。
调和体的区分，既有篇段体制上的差别，也有平仄音韵上的不同，而句式句法的变化更是一个重要的构成部分。 词的参差多变的长短句式，与摇曳多姿的篇段结构、乃至新颖多样的标题形式等因素的结合，共同构成词体的外观形象，给人以超越凝固方板的传统诗体的袅娜之美；再加上丰富多彩的韵声韵位的变化、精严多样的字声配合，唐宋词于是形成了成百成千的“调”与“体”，真是琳琅满目，各具风采，构成中国古代诗歌美学画廊中一道绮丽的风景。
希望能帮到你。